Dans les coulisses de Shin Evangelion : Anatomie d'un Adieu

En 2021, Shin Evangelion met un terme à plus de vingt-cinq ans d’histoire. Ce n’est pas seulement la conclusion d’une saga narrative : c’est la clôture d’un cycle personnel pour Hideaki Anno, créateur torturé, figure majeure de l’animation japonaise contemporaine, dont l’œuvre tout entière s’est construite comme un dialogue intime avec le public, l’industrie et lui-même.

Avec leurs seize années de travail, dont six d’intense dépression, les technologies les plus avancées et un financement de dizaines de millions de yens pour des recettes dix fois supérieures, les 6 h 37 de la tétralogie Shin Evangelion sont un succès retentissant dans son pays natal. Et pourtant, l’Occident autrefois friand de Neon Genesis Evangelion hausse unanimement les épaules. Comment un bonjour fédérateur s’est-il mué en un adieu qui divise ? 

Malgré l’importance de Hideaki Anno, maître absolu du navire contre son gré, ce qui est initialement appelé Rebuild of Evangelion reste avant tout le fruit du travail de centaines d’artistes. Sans eux, ces films n’auraient pas été possibles. Nous pensons aux grands noms comme Kazuya Tsurumaki et Mahiro Maeda à qui les œuvres doivent tout, mais aussi à de plus discrets tels Hidenori Matsubara et Tatsuya Kushida, dont les styles artistiques transforment le monde d’Evangelion, ou encore l’épouse sous pseudonyme Moyoco Anno qui apporte aux biomecha un optimisme déroutant.

Entre scénario peinant à trouver sa voie, combats légaux contre GAINAX et un public aux goûts qui changent perpétuellement, Shin Evangelion, Anatomie d’un Adieu s’appuie sur de nombreuses interviews inédites chez nous pour vous emmener dans les coulisses d’une tétralogie hantée par le bonheur de la vie conjugale et la volonté de réaliser l’irréalisable. Ainsi Hideaki Anno espère-t-il se séparer de cet univers qu’il considère comme envahissant et ensorcelé, la véritable malédiction des Eva.